<p></p><p>越王句践》剖析: <br/><br/> <b>精神为主 剧情为辅</b> <br/><br/> 该剧的故事情节大致是这样的:春秋战国时期吴越相邻两个国家几十年的恩怨,引来越国一场毁灭性的灾难。在国破家亡的危急关头,越王句践挺身而出,与夫人入姑苏,着囚服,奉夫差,为下奴,历经苦难,受尽侮辱,终得回国,卧薪尝胆二十年,发奋图强不停息。二十年中,大将军逢康为国尽忠自刎,越夫人遭受囚禁之苦,西施舍弃爱情孤身入吴。越女仗剑最后牺牲自我。君王的忍辱负重,平民的自强不息,终于使一个弱小国家在漫长的等待和努力后赢得了反败为胜的最后成功。 <br/><br/> 但实际上,用越剧来演绎这样经典的传奇故事,其故事本身和结果本身已经不再重要,重要的是故事背后那穿越千古的越王精神。越王句践的忍辱负重和发奋图强,已经成为整个中国漫长文化历史上的某种符号,一个弱势者,在屈辱中生存,在警醒中奋进,在坚持中胜利,给予后世人们以鼓励。这种越王精神来自古越国这块青山绿水之地的哺育,越王精神体现的就是绍兴人的精神,因此这台戏用本地的演员本地的传统戏曲形式演绎显得更加意义深远。 <br/><br/> 导演谢平安说戏: <br/><br/> <b>历史感 悲壮 激情</b> <br/><br/> “这部戏有两大特色。第一个特色是本地人演本地戏,这是地地道道的越文化,地地道道的越人后代演绎先辈的戏,感觉很不一样,观众也比较会有亲切感。第二,用越剧来演这种历史题材的戏是一种创新。因为单纯从剧种上来说,越剧并不适合这样的题材,这种先天不足是对我们二度创作的极大挑战。我们比较全面地展示出了这个从衰亡到复兴的过程,但同时我们描写的并不是越王句践一个人的奋斗,而是表现出了以越王为代表的,包括越夫人、西施、范蠡、文种等群体的奋斗。”在演出开始之前,记者采访到了该戏的导演、著名国家一级戏曲导演谢平安。 <br/><br/> 他告诉记者,他在这个戏中主要把握的有三个方面。首先要有历史感,这是一个历史故事,应该没有太温情的东西。这一点观众一入场就可以感受到,春秋时期的青铜浮雕能给人很凝重的感觉。其次是要悲壮。一个国家的灭亡、兴盛都不是简单的事,既要有一个人的悲壮,也要有整体上的悲壮感觉。最后是激情。不是豪情,而是激情、悲情,每一场戏都会有十分感人的东西。 <br/><br/> 主演吴凤花演戏: <br/><br/> <b>自我突破 痛并快乐着</b> <br/><br/> 在后台,记者也采访到了该戏句践的扮演者、著名越剧表演艺术家吴凤花。“越剧是一种很柔的剧种,要用越剧来演绎这样阳刚的戏,对我来说是个极大的挑战。虽然二十年来我一直是小生演员,但回避身上带着的脂粉气还是我演这个角色要着重解决的问题。”她说,越王句践这个角色让她演得十分痛苦,但同时又痛并快乐着,这个角色让她学到了不少东西,对自己的演绎生涯也是一种突破。 <br/><br/> 在戏中,记者也确实看到了许多与传统越剧不一样的东西。新编越剧《越王句践》在保留越剧特色的同时吸收很多其他剧种的长处,比如在表演上学的秦腔等西北剧种,在念白的处理上学的则是话剧。此外,该戏也突破了传统越剧的一些表演模式,比如在小动作上基本看不到兰花指的运用,在形体设计上轮廓鲜明,十分具有雕塑感。 <br/><br/> 吴凤花很谦虚,她说希望接受更多的观众的反馈,将这个戏演绎得更加完美,为明年越剧百年献上一份满意的答卷。但导演谢平安则明确表示了自己对吴凤花的赞赏,称她在《越王句践》中的表现绝对有冲刺“二度梅”的实力。</p>
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